Đạo diễn Khương Ngọc và ê-kíp phim “Cục vàng của ngoại” đã mang những góc nhìn mới mẻ về hành trình sáng tạo sau ống kính đến với sinh viên các ngành Công nghệ điện ảnh, truyền hình và Truyền thông đa phương tiện thuộc Khoa Truyền thông – Thiết kế Trường Đại học Công nghệ TP.HCM (HUTECH) trong buổi giao lưu vào ngày 20/10.
Buổi giao lưu diễn ra vào ngày 20/10
Hoạt động nằm trong khuôn khổ học phần “Cảm thụ nghệ thuật truyền thông”, có sự tham dự của Đạo diễn Khương Ngọc, Nghệ sĩ Việt Hương, các diễn viên Băng Di, Thư Đan, cùng ê-kíp sản xuất gồm Điều hành sản xuất Nguyễn Thị Hằng Nga – đồng thời là Giảng viên Khoa Truyền thông – Thiết kế, Điều hành sản xuất Thúy Vy, DOP Nguyễn Ngọc Cường và Production Designer Phạm Phong Lan. Hơn cả một buổi gặp gỡ ê-kíp đình đám, đây còn là dịp để sinh viên mở rộng góc nhìn thực tiễn về quá trình sản xuất phim điện ảnh – từ khâu hình thành ý tưởng, phát triển kịch bản, dàn dựng bối cảnh, quay phim cho đến hậu kỳ và phát hành.
Chia sẻ về quá trình ghi hình, diễn viên Băng Di cho biết: “Không có cảnh nào là dễ, ngay cả cảnh đời thường nhất cũng khó, vì đạo diễn yêu cầu ‘diễn như không diễn’ – phải thật đến mức như không diễn”. Cô bật mí, cảnh khó nhất chính là phân đoạn nhân vật Thương và má Hậu cãi nhau, trong đó có hai cảnh được quay liền kề để giữ trọn mạch cảm xúc nhân vật. “Lúc đó tôi nói không ra hơi, nhưng khi xem lại mới hiểu vì sao đạo diễn cần hai cảnh sát nhau như vậy – để giữ cảm xúc kiệt sức thật sự, khiến người xem tin đó là đời chứ không phải diễn”.
Diễn viên Băng Di chia sẻ về quá trình ghi hình đến sinh viên
Từ triết lý làm nghề của bản thân, đạo diễn Khương Ngọc nhận định: “Người làm phim không nên lặp lại chính mình. Khi một người gây ra lỗi lầm, sự trọn vẹn là điều hiếm hoi. Tôi chọn kết phim bằng sự im lặng để khán giả tự chiêm nghiệm, vì đôi khi bài học chỉ đến khi đã quá trễ”. Anh cũng tiết lộ chi tiết hình ảnh cây khế được sử dụng như một ẩn dụ xuyên suốt tác phẩm – khi nhân vật còn trẻ, trái khế màu xanh; khi nhân vật mất, trái khế chuyển sang màu vàng tượng trưng cho vòng đời, ký ức và sự tiếp nối của con người.
Đạo diễn Khương Ngọc chia sẻ về triết lý làm nghề của bản thân
Ở khía cạnh hình ảnh, DOP Nguyễn Ngọc Cường kể lại quá trình thực hiện cú máy “one shot” đầu tiên – một trong những phân cảnh tốn nhiều thời gian nhất, phải quay đi quay lại hơn mười lần để đạt được cảm xúc hoàn hảo. Anh chia sẻ thêm, cả đoàn phim đã phải tập luyện và dựng bối cảnh kỹ lưỡng từ trước một ngày để từng góc quay đều tự nhiên nhất. Trong khi đó, Production Designer Phạm Phong Lan cho biết ê-kíp đã lựa chọn quay tại chính căn nhà của một gia đình đang sinh sống. “Để đảm bảo tính điện ảnh, tổ thiết kế đã tái tạo lại căn nhà nhưng vẫn giữ nguyên độ cũ. Ngôi nhà 17 năm tuổi với những dấu vết thời gian lại chính là yếu tố khiến khung hình trở nên chân thật hơn”.
Những câu chuyện trong quá trình “nhập vai” của các diễn viên cũng được giới thiệu chi tiết. Nghệ sĩ Việt Hương tâm sự về trải nghiệm đóng phim cùng trẻ em: “Điều quan trọng nhất là bạn diễn. Khi làm việc với trẻ nhỏ, điều khó nhất là khiến các bé tin tưởng. Tôi thường ngồi xuống nói chuyện ngang tầm mắt để các bé không sợ. Chỉ khi các bé cảm thấy an toàn, cảm xúc mới thật”. Với diễn viên trẻ Thư Đan, vai diễn Ty trong “Cục vàng của ngoại” lại là cơ hội đóng phim điện ảnh đầu tiên. Dù ít thoại, nhưng nhân vật vẫn cho thấy nhiều tầng cảm xúc. “Ty là người gồng gánh nhiều điều, nên tôi phải thể hiện sự bất lực qua ánh mắt và dáng đi. Không cần nói nhiều, chỉ cần khán giả cảm được, đó là thành công.”
Sinh viên giao lưu và đặt nhiều câu hỏi đến ekip làm film, tích luỹ kinh nghiệm chuyên môn hữu ích
Từ những câu chuyện hậu trường và trải nghiệm làm nghề, sinh viên nhận ra rằng nghệ thuật điện ảnh không chỉ đến từ kỹ thuật hay kịch bản, mà còn từ trái tim, sự chiêm nghiệm và đồng cảm. Đây là dịp sinh viên cảm thụ nghệ thuật, và còn khơi dậy cảm hứng kể những câu chuyện bằng ngôn ngữ điện ảnh của riêng mình.
Tác giả: Tin: Mỹ Lệ – Ảnh: Công Định – TT. Truyền thông